Ghost - If You Have Ghost (2013)

Bom meus seres da noite coisa nova no blog, o novo EP da banda de Doom metal Ghost (Ou Ghost B.C), produzido pelo líder do Foo Fighters Dave Grohl, foi disponibilizado na internet via streaming.

Entitulado "If You Have Ghost", o disco será lançado oficialmente na próxima semana, pelo selo Loma Vista Recordings. No início do ano, a banda já havia divulgado a cover de "I´m a Marionette", do Abba, com o ex-Nirvana na bateria. O lançamento conta ainda com versões de "Waiting For The Night" (Depeche Mode) e "Crucified" (Army Of Lovers).

Type O Negative - Discografia

Desde o final da década de 80 e início da década de 90, a banda nova-iorquina Type O Negative vem escrevendo sua história na cena do Metal mundial. Porém, sua origem e formação podem ser resgatadas nos anos anteriores, com a banda chamada Carnivore.

Formada em 1983 por Peter Steele, no Brooklin em Nova Iorque, a banda Carnivore teve apenas cinco anos de carreira e dois trabalhos lançados neste período. O primeiro lançado em 1985 com o mesmo nome da banda e o segundo, intitulado Retaliation, em 1987. Apesar da breve trajetória, o Carnivore foi uma espécie de "preparação" para a formação musical e da própria personalidade do Type O Negative. Por exemplo, nesses dois álbuns, percebe-se uma sonoridade que seria lapidada nos anos posteriores e um visual "pré-apocalíptico", que seria uma das marcas do TON.

ToxicRose

Hoje venho com mais uma banda a vocês... ToxicRose.. Bom vamos lá o ToxicRose é uma nova super-banda sueca. A banda reúne o guitarrista Tom Wouda (Gemini Five) e o baixista Goran Imperator (SexyDeath) ao vocalista Andy Lipstixx e o baterista Michael Sweet (irmão de Martin Sweet, do Crashdïet), ambos ex-Lipstixx N Bulletz.

Ghost - Discografia

Olá meus caros seres da escuridão, hoje trago a vocês mais uma discografia, a do Ghost.. Ghost é uma banda sueca formada em 2008, na cidade de Estocolmo. Em 2010 a banda lança Opus Eponymous, contendo 9 músicas e aclamado pela mídia especializada como um dos melhores lançamentos do ano. O estilo da banda remete a um hard rock/ heavy metal clássico, fortemente calcado no final da década de 70, remetendo a uma mistura de Mercyful Fate, Blue Oyster Cult e Pentagram, porém dizer que a banda é meio que uma fusão de Mercyful Fate e Candlemass leva a uma dimensão da sonoridade do Ghost.

Petrus T. Ratajczyk R.I.P (1962-2010)

"Passando pela crise de meia-idade e tendo as coisas mudando muito rapidamente me fez perceber minha mortalidade" Peter Steele a revista Decibe 2007

É com esta frase impactante que eu aqui meus caros neste humilde blog presto minhas condolências ao falecido Petrus T. Ratajczyk mais conhecido como Peter Steele, foi o vocalista, baixista e principal compositor da banda de metal gótico Type O Negative . Antes de fazer parte deste grupo, tocou nas bandas Fallout e Carnivore.

Therion

O Therion foi formado em 1987 na Suécia pelo músico Christofer Johnsson, vocalista, compositor e principal integrante. A combinação de Heavy Metal com elementos clássicos, sinfônicos e corais medievais, faz do Therion um dos maiores expoentes do Metal atual. A criatividade e ousadia na proposta musical, são mais significativas que o marketing, caso raro nos dias atuais.

Mistérios da Música

Quando ele passava por uma cidade o caos se instalava. Não só pelos fãs, principalmente jovens histéricas desesperadamente apaixonadas, mas também pelos outros músicos, que acorriam de muito longe apenas para ouvi-lo, observando atentamente cada gesto de seus dedos sobre as cordas do instrumento. Era muito fácil reconhecê-los: durante o espetáculo, enquanto a multidão chorava e gritava em delírio, eles ficavam muito quietos, pálidos, com os olhos cravados no palco, a boca crispada, no desespero sem fim daqueles que sabem que nunca serão assim tão bons.

Ian Curtis

O Poeta dos Desesperados

  

Cidade industrial de Manchester, 1977. Em meio ao movimento Punk da época, as bandas Sex Pistols e The Clash levam milhares de fãs aos seus shows. Durante uma das apresentações da Anarchy Tour, dos Sex Pistols, havia três amigos que se conheciam desde a infância: Bernard Sumner, Peter Hook e Terry Mason. Uma outra figura bem comum em todos os shows de Rock da época estava lá também. Seu nome era Ian Curtis.

Escola do Black Metal – Reflexões Sonoras

Nada combina menos do que o Black Metal e o Meio Acadêmico. O primeiro é naturalmente polêmico enquanto o o segundo é forçosamente metódico. A Academia busca um entendimento sistemático e racional do mundo enquanto o  Black Metal propõe uma abordagem de convívio muito mais extrema e para muitas pessoas um estilo de vida.

Aula 1: A Clássica Paternidade: Venom

Prélude: Um bocado de História

Trata-se dalgo salutar e corriqueiro principiar qualquer estudo a partir das  causas daquilo o qual se falará. Portanto, arranja-se natural começar-se a  série de escritos e apreciações musicais entorno do que, hoje, convencionou-se nomear Black Metal a partir de sua teórica origem.

Aula 2: “Uooooooooooorgg!”:“Hellhammer”

Antes de iniciarmos nossa aula, sobre Hellhammer, todo mundo com som no máximo volume:

Poucas bandas na historiografia do Heavy Metal gozaram duma existência tão efêmera unida a uma influência tão profunda e duradoura na formação de um gênero como o “Hellhammer” em relação ao Black Metal. Mas, antes de compreender-se sob quais aspectos poder-se-ia dispor o conjunto, oriundo da improvável e insípida Suiça,à guisa dum dos criadores do Black Metal como hoje se configura,dever-se-á expor um tanto da história da horda.

Ian Curtis e o Nazismo Esotérico

Ensinou um dos grandes magos da humanidade:

"Não se joga impunemente com os mistérios e segredos da vida e da morte(...) Não se faz do esoterismo um passatempo vespertino; pessoas frágeis, de mentalidade fraca e incapazes de controlar a si mesmas jamais devem buscar no ocultismo a resposta para a sua existência(...) - ELIPHAS LÉVI

Sharon del Adel, a Musa das Wiccans

Sharon Del Adel, Vocalista do Within Temptation, que em breve fará show no Brasil e Musa inspiradora das Wiccans do Mundo Todo, concedeu a seguinte entrevista originalmente a revista Zillo, em alemão. A tradução para o português você encontra aqui no O Alucard's Lair:

O Blues, o Rock e o Diabo

Prefácio

"Música - que arte esplendida; que profissão trágica." - Georges Bizet

Há em diversos casos uma relação diretamente proporcional entre a beleza das melhores músicas do nosso tempo e a tragédia e a dor sofrida pelos seus compositores. O rock sempre foi relacionado como música do diabo e isto, para muitas pessoas, é algo perturbador. Com isto em mente, pensei que poderia ser interessante falar sobre a trajetória do rock, advindo do blues, apontando alguns eventos marcantes e assim, talvez, ilustrando um pouco como perpetua-se esta herança do maligno no rock.

Therion e o Ocultismo Draconiano

O grupo Therion não envolve somente música, mas também todo um plano conceitual filosófico e ocultista. A temática do Therion é sobre ocultismo em geral e LHP e Magia Draconiana em particular, especificamente no que diz respeito à Ordem Dragon Rouge, da qual fazem parte Christofer Johnsson (fundador do Therion), Thomas Karlsson (fundador da Dragon Rouge) e este autor vos escreve.
Aos interessados, algumas palavras sobre algumas letras de alguns álbuns do Therion.

The Cure

Em 21 de abril de 1959 nascia em Blackpool, Inglaterra, aquele que seria o líder de umas das maiores e mais importantes bandas de Rock do cenário mundial. Seu nome era Robert Smith. Cresceu no bairro de Crowley, periferia de Sussex e desde cedo sofreu diversas influências musicais. Seus irmãos ouviam Beatles e Jimi Hendrix, e ainda havia a crescente onda punk da década de 70 na Inglaterra.

Joy Division

Na década de 70 a Inglaterra foi tomada pelo movimento Punk. A atitude ousada da juventude que se manifestava socialmente, ocupou espaço principalmente na música. Desta forma, bandas como Sex Pistols e The Clash invadiram o cenário e proclamaram uma nova era musical; onde a técnica e o refinamento ficaram legados ao segundo plano, e a postura social foi a principal propulsão. Nesta cena de revolução juvenil, surgiu o Joy Division.

A Música Medieval

Poucas vezes o Homem teve a sua existência tão marcada pela espiritualidade quanto na Idade Média, e poucas vezes foi tão feliz ao tentar imprimir na arte os sinais do invisível. Para os historiadores, não é tarefa fácil tentar determinar o período de início e fim da Idade Média, mas as propostas mais aceitas situam essa era da História entre a queda da Civilização Romana no século V, e o século XV, do Renascimento Humanista. Se aceitarmos essa hipótese, poderíamos dizer que a música medieval, em tese, acompanha essa cronologia e que foi produzida por praticamente mil anos.

o Canto Gregoriano

A unificação da música litúrgica concebida por São Gregório tornou-se conhecida como Canto Gregoriano. Embora sucessivas pesquisas tenham alterado pouco à pouco a interpretação dos neumas (meios de notação musical e avaliação rítmica usados do século IX ao XII), há áreas em que as diferenças entre os investigadores se mantêm até os nossos dias.

O processo de unificação, e sobretudo, de implantação, foi progressivo e lento, dando lugar a diversas exceções em que foram reconhecidas liturgias não gregorianas. É o caso do Canto Visigótico, que passou a ser conhecido por Canto Moçárabe; termo anacrônico, anterior à invasão da península espanhola pelos árabes que se conservou até 1071, quando foi abolido por Gregório VII. Nos fins do século XI, esta modalidade só era praticada em poucas Igrejas, mas foi recuperado pelo Cardeal Cisneros, que fundou a capela moçárabe da Catedral de Toledo (Espanha) e editou o Missale e o Breviarium, cantos moçárabes em 1500 e 1502, respectivamente.

Ao regulamentar o canto litúrgico cristão, mantém-se o princípio da homofonia, ao qual se acrescenta a ausência de acompanhamento instru-mental. É destas características que vem o nome de Canto Chão, (do latim, Cantus Planus) utilizado pela primeira vez como sinônimo de canto gregoriano por Jerônimo de Moravia, por volta de 1250. Porém, o termo não é muito adequado para denominar o canto religioso dos séculos XVII e XVIII.

O sistema musical do Canto Gregoriano baseia-se no sistema chamado Modal, embora tenha sofrido adaptações sob a forma estabelecida pelos gregos. A primeira diferença é a do sentido, descendente para os gregos e ascendentes no gregoriano. Nas duas formas, coincidem no número, oito, em sua origem. Nestes casos, os ímpares se conhecem como autênticos e os pares como Plagales, por derivarem dos primeiros. Juntaram-se, no século XVI, os modos maiores e menores da música posterior, bem como os respectivos plagales. Assim se chegou aos doze modos, chamados: dórico, hipodórico, frígio, hipofrígio, lídio, hipolídio, mixolídio, hipomixolídio, jónico, hipojónico, eólico e hipoeólico. O fato de ter utilizado, para os oito primeiros, as denominações gregas foi a causa de que se generalizara a idéia da sua correspondência com os modos gregos.

Mantinha-se a homofonia e o ritmo era baseado na pronúncia silábica. Introduziram-se as mudanças com as quais a nota podia corresponder a uma sílaba ou a um conjunto de sílabas, surgindo a vocalização. Foram-se acumulando este e outros "desvios" com o decorrer dos séculos até ao Motu Proprio do Papa Pio X, no princípio deste século que implicou uma revisão e reconsideração de todo o corpo gregoriano, libertando-o de todas as "impurezas" acumuladas pelo tempo.

Por volta do século IX surgiu a Pauta Musical. O monge italiano Guido d'Arezzo (995 - 1050), sugeriu o uso de uma pauta de quatro linhas. O sistema é usado até hoje no canto gregoriano. A utilização do sistema silábico de dar às notas deve-se também ao monge Guido d'Arezzo e encontra-se num hino ao padroeiro dos músicos, São João Batista:

Ut queant laxit Ut queant laxit

Ressonare fibris

Mira gestorum Mira gestorum

Famuli tuorum

Solvi polluti Solvi polluti

Labii reatum

Sancte loannes

Para adequar a sílaba com a pronúncia, o Ut foi substituído pelo Do.

As 10 capas mais de “Macho” do Heavy Metal…

Saudações Vampiros, Gnomos, Criaturas da noite, comedores de morcegos, Góticos e Headbangers ou seja la quem forem vós…

Sempre que vou na galeria do Rock, na Die Hard, gosto da decoração dos caras porque, apesar de a loja ser deveras pequena, a parede é forrada com todos os tipos, estilos e capas de cds em exposição. Eu gosto pacas de ficar vendo a arte de cada um… e é justamente isso que eu trago a vocês, as 10 capas mais “MACHO” eleitas por escritores do Whiplash.net

10. TURISAS
“Rasputin” [Single] (2007)

Os caras finlandeses com peles e pinturas de guerra, espadas e raiva saindo de, estranhamente, uma bola de discoteca. Espere, o que? A imagem é muito mais do que sabemos, mas como uma bola de discoteca foi parar na imagem de “Rasputin”? Inicialmente, pensamos que o TURISAS teria feito algum cover de “Hot Stuff” ou “I Will Survive”. Não, eles apenas estavam mal vestidos e sem nenhuma ideia.

Nota: será que não estavam querendo dizer… Que estavam destruindo o globo de discoteca? Pow… tentei ajudar!

9. RAVEN
“The Pack is Back” (1986)

“Roqueiros atléticos”. O RAVEN nunca teve uma ótima capa de álbum. Eu disse nunca? “The Pack is Back” evidentemente foi a melhor tentativa de fazer o grupo parecer “atlético”. Uma tentativa de competir com outras bandas em vários esportes, notavelmente mal-sucedida. Bem, caras sem músculos, posições de poder e botas do Village People não parecem exatamente fortes, mas, ei, nós perdoamos. É a intenção que conta.

Bom… parece propaganda de cueca.

????????

8. LOST HORIZON
“Awakening the World” (2001)

A banda sueca LOST HORIZON, também conhecida como o “HAMMERFALL KILLER” em alguns círculos seletos, veio para fora dos portões com um álbum flamejante. A arte tão ruim do álbum não poderia sequer se comparar à música. Eles tem os abdomens e os biceps para lutar no óleo com o MANOWAR, mas o resto da capa do álbum é um mistério. Homens Rato, Homens Porco, Homens Abutre em aparentes posições de poder e influência. Captamos essa. Espere, não captamos.

7. MAJESTY
“Sword & Sorcery” (2002)

O MAJESTY, agora conhecidos sob o nome pouco inspirado de METALFORCE, tem todo o estilo D&D/MANOWAR. Guerreiros, triunfando em seu caminho, usando um machado duplo e um escudo (bem real, sem dúvidas). Mas atenção, guerreiro! Há um exército de malvadões com chifres vindo por trás de você. Eles querem sua cuequinha de peles e botas. Não importa. O guerreiro irá quebrar todos.

Bom… eu achei bem inspirado em “Conan, O Bárbaro”… ow… dá uma chance!

6. AMON AMARTH
“The Crusher” (2001)

Falando em quebradores… a banda sueca AMON AMARTH fez um álbum intitulado “The Crusher”. Com uma versão legal de Mario do Super Mario Bros, o terceiro álbum do AMON AMARTH é um para ser lembrado para sempre. Mas nós não podemos dizer se é Mario o Armeiro, ou Mario o Mito Nórdico, ou o que seja. Provavelmente tudo junto. O sucessor de “The Crusher” seria “Versus The World”, outro álbum com um grande desenho armado olhando para cima e pronto para conquistar o mundo. Sucesso épico!!

Ow… essa banda não pode se falar mal… sou fã dos caras. Provável que se inspiraram em um Deus Ferreiro Svarog, da mitologia da Transia (fonte: Homem de Ferro & Thor nº 13)

5. THE GATES OF SLUMBER
“Conqueror” (2008)

Ok, aqui vamos nós. Os caras do THE GATES OF SLUMBER não têm físico de praia. Então, o que falta neles no departamento de ‘corpo de praia’ sobra em riffs e na arte do álbum também. Um guerreiro estilo Conan no meio, braços abertos, uma espada cheia de sangue em uma mão e a cabeça de uma vítima na outra. Encantador! Então há uma moça pelada nos seus pés. Duplamente encantador! O cinto com uma caveira enorme do DANZIG também não poderia ficar de fora.

Essa foi inspirada em Conan!

4. ACCEPT
“Balls to the Wall” (1984)

Essa capa está no inconsciente da maioria dos metaleiros. O que isso significa? O que o ACCEPT estava tentando comunicar aqui? Eu deveria me sentir um pouco desconfortável quando olho a perna tensa cabeluda e suada deste cara? Por que ele está segurando uma bola? Que tipo de bola é? Parece dura. Como eu sei disso? Bem, as veias do cara estão saltando. Não a veia principal, mas as veias da sua mão. Todos esses anos e nós ainda não chegamos a uma conclusão. E, sim, até agora estamos um pouco desconfortáveis.

Putz… falar o que? Parece até cd do George Michael… sei lá… Village People? Ow… vocês nunca viram?

3. MANOWAR
“Warriors of the World” (2002)

Qual lista de capas de “macho” estaria completa sem o MANOWAR? Nenhuma! Em 3º está “Warriors of the World”. Material típico do MANOWAR, realmente. Um guerreiro musculoso, espada na mão, abdomen tipo tanquinho, grande bandeira dos EUA na outra, vindo de uma caverna estilo Flautista de Hamelin. Sua comitiva? Um monte de homens com os peitos de fora segurando bandeiras de vários outros países, trazendo seu poder de macho conquistador. Mas espere. Onde está a cabeça dele? Parece que pagaram pouco pela arte.

É… esqueceram de desenhar a cabeça…

2. VIRGIN STEELE
“Noble Savage” (1984)

O VIRGIN STEELE é bem conhecido por ter pego a mesma estrada do MANOWAR. Um cara menos corpulento e forte do que o MANOWAR, mais brando, porém atlético. O VIRGIN STEELE é menos Conan do que seus mestres. O “Noble Savage” se adapta bem. Um céu flamejante, abdomen coberto, usando espada, um guerreiro quase nu com seu punho para o alto sinalizando para uma águia. Precisávamos de um abdomen coberto, de um cara quase nu? Acho que sim.

Ahhh esse parece o John Travolta quando ver o filme “Os embalos de Sábado à Noite Continuam…

Não parece?

1. MANOWAR
“Anthology” (1994)

Realmente, esta lista completa poderia ser de capas do MANOWAR. Apesar disso, essa pobre capa de álbum – onde está o logo do MANOWAR? – é a capa mais de macho de todas. Pelo menos na nossa humilde visão. Quatro caras musculosos, salvadores do metal cheios de óleo são tão metal que eu não sei nem por onde começar. Vamos tentar mesmo assim. Joey DeMaio tem uma espécie de imã para garotas ali. Suas pernas italianas ultra cabeludas. Realmente, estamos imaginando: onde comprar um par dessas botas brancas de pele?

Falar o que? Botas brancas? hhmmmm… Tá os caras são marrentos… mas… bota branca?